Hace 24 años que estamos en el eter de Río Grande, difundiendo la cultura electrónica, como así también a los dj's y productores del país, con info de los artistas, eventos, equipos y todo lo que se refiere a la cultura electrónica, ahora en una nueva casa " F.M. Nuestras Voces 92.7 mhz" y 91.5 mhz en Ushuaia, los domingos a las 19hs. y en la web:www.fmnuestrasvoces.com.ar
lunes, febrero 26, 2007
DJ's Chino Cheipul & Armand el 25 de febrero
jueves, febrero 22, 2007
Back to Back G.Godoy & A.Velasquez el 27 de enero
escuchar djset b2b on line
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descargar cd b2b vbr mp3 100.3 M
pd: renombrar archivo a b2b.mp3
martes, febrero 20, 2007
DJ Leonel Sanchez el 4 de febrero en HRB
02-Depeche Mode – Precious ( Michael Mayer Balearic Mix )
03-Metrika Khin – It Goes Back
04-Guy Boratto – Like You ( Original Mix )
05-Eclat & Prudo – Youll Askus
06-Dave Brennan – Sex OnThe Bleep ( Original )
07-Argy - Night Ritual
08-Thomas Koch & Booka Shade – A Guy Called Jack ( Joakim Rmx )
09-Steve Bug – The Smackman
10-J & S – The Lift Part 1 (Joeski Mix )
11-Dizzy & The D C L Project – Perfect Timing ( Original )
12-Dizzy & Johnny Fiasco – Four On Tha Flow ( Master Blaster )
13-M.A.N.D.Y. – Booka Shade – Body Language
14-Michael Gray – The Weekend (Extended Vocal Mix )
lunes, febrero 19, 2007
Javier Milesi Invitado+back to back el 18 de febrero
DJ's Jota & Dark Fox back to back Fox & Jota
Fox & Jota
back to back a full Fox muy concentrado
Jota arreglando sus producciones antes de salir al aire
domingo, febrero 18, 2007
DJSet Tomas Mansilla@Muelle 55 Ushuaia
Descarga en Mp3 320 kbps 44 kHz (cd1 186.5Mb - cd2 188.4Mb) : descargar cd 1descargar cd2 (click boton derecho y guardar como...)
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miércoles, febrero 14, 2007
Estilos
Unas cuantas definiciones de estilos dentro del movimiento electronico a nivel mundial. No figuran todos los estilos, pero estan los mas relevantes. Espero les sirvan.
Eurodance
BPM: 120-150. También denominado hi-nrg (high energy, alta energía) o incluso llamado pop-dance, supongo que por estar ya extendido totalmente: es el estilo más popular dentro del dance. La música de baile comercial y orientada al público mayoritario. La característica más notable de estos temas es la abundancia de vocales (principalmente voces femeninas aunque también hay temas con voces masculinas), frente a otros estilos en los que el apartado vocal es escaso o nulo. La combinación de melodías pegadizas y letras hacen que a este estilo le sea fácil llegar a mucha gente y que se pinche de forma habitual en muchas pistas de baile. Sus inicios como evolución natural y evidente de la disco music, por un lado, y del techno-pop, por otro, y su amplio desarrollo desde principios de los 90 y a lo largo de toda la década, demuestran que seguirá teniendo una posición destacada, aunque a menudo, por desgracia, éxito y ventas no vengan acompañados de alta calidad. De hecho, en bastantes casos, la comercialidad raya el límite de la horterada, como con Aqua o Cartoons. Sin embargo, siempre nos quedarán para el recuerdo aunténticas joyitas como 2 Unlimited “No Limit”, Haddaway “What Is Love (Baby Don’t Hurt Me)”, Everything But The Girl “Missing”, Sash! feat. Tina Cousins “Mysterious Times”, Vengaboys “Up & Down”,
Eurohouse
BPM: 120-135. Esta variante comparte raíz y muchos elementos sonoros, pero a su vez añade algunos elementos propios de la música house, pero manteniendo la línea comercial característica. Suele ser más lento e igualmente pegadizo. También estas producciones suelen tener una gran aceptación por el hecho de ser incluídas en radio fórmulas y en multitud de recopilaciones. A destacar, por ejemplo, Gigi D’Agostino “Elisir (Your Love)”, Gala “Come Into My Life”, Eiffel 65 “Blue (Da Ba Dee)”, Bloodhound Gang “The Bad Touch” o Mad’House “Like A Prayer”. Como se puede observar, Italia es el principal país productor del dancedance que se denominó como un estilo por el número tan alto de producciones con características similares que aparecieron en muy poco tiempo. más comercial. A partir de 2001, debido a su excasa o nula evolución sonora, se aprecia claramente un bajón en cantidad y calidad que probablemente haga desaparecer una corriente
Eurobeat
BPM: 135-150. Estos temas son algo más cañeros y por ello no tienen tanta presencia radiofónica, pero sí en las discotecas. Producidas principalmente en España e Italia. Constan de un bombo con pegada, una melodía fácil y el estribillo suele destacar y ser pegadizo. También muchas de estas producciones pecan de ser de bastante baja calidad sonora y técnica, y en parte por ello la música hecha en nuestro país ha sido considerada casi como basura en Europa hasta no hace mucho. Los productores más prolíficos de este estilo son sin duda los italianos Farina y Serra, cuya discográfica S.A.I.F.A.M. no para de editar temas bajo distintas formaciones: Orlando, Radiorama, Wildside, Kate Project, Bandido, Morgana, etc… Su filial española, Chin Chin Pum, con Manolo González al frente, lanzó (y sigue lanzando) al mercado muchos temas eurobeat con gran acierto en cuanto a ventas, como por ejemplo Chumi DJ “If You Can’t Give Me Love”, que fue licenciado en muchos países e incluso hubo una gira promocional. También destacar los covers de Just Luis y Jerry Daley (sobresaliendo entre ellos, “American Pie” y “Gold”, respectivamente); pero sin duda el temazo con mayúsculas fue John Wesley “Lover Why”. En España fue el estilo cantado más pinchado durante bastantes años, y algunas formaciones gozaron de un cierto prestigio, aunque ciertamente la calidad era más que discutible... Scanners “Gun Shy”, New Limit “Scream”, Double Vision “All Right”, Kryss feat. High Density “Tonight” son sólo algunos ejemplos de temas que, aunque simples, tenían un “feeling” especial, conviertiéndose en auténticos himnos, y sus formaciones, en grupos casi míticos.
Como se puede ver, hay muchos covers dentro de este estilo, pero también existen bastantes temas originales: Sheryl Lee Ralph “In The Evening”, E.X.E.L. “Wonderland”, Area “The Spirit Of Area”, More “4 Ever With Me”, Edu Vol. I “I Wanna Feel That Song”...
Las canciones de este estilo que superan la velocidad media (más de 150 BPM) y poseen elementos propios de la makineta se cononocen como hard-eurobeat o mákina cantadita, como, por ejemplo, Ororo “Zombie”, Wintermute “Hands Of Fate” y XTM present Annia “Fly On The Wings Of Love”.
A partir de 1999 se observa en muchas producciones eurobeat un claro intento de evolución “progresiva”, es decir, incorporando elementos del eurotrance a estos temas para conseguir sonidos más centroeuropeos (lo que se ha venido a llamar euro-progressive o incluso eurogressive); como ejemplos: Area “Music For Your Eyes”, Límite Vol. III “Prick Up Your Ears”, Paul Droid “Missing Inside Me”, Solar System “City Of Angels”, etc...
Eurotrance / Vocal progressive
BPM: 137-147. Es el estilo cantado que más se ha desarrollado y expandido a partir de 1997. De hecho, muchas (por no decir la mayoría) de las producciones actuales dance incluyen algún remix “progresivo” o “tranceroso” (si es que no es de por sí el tema principal). La gran explosión de este estilo comenzó con los grupos belgas Fiocco y Absolom, cuyos temas “Afflito” y “Secret” respectivamente, sencillamente arrasaron. Sin embargo, en la primera mitad de los 90 algunos temas cantados tenían ya un estilo que hoy día clasificaríamos como eurotrance, es el caso de 2 Fabiola “Play This Song”, Ice Bonfire “Eyes On You” o Cabballero “Hymn”. Pero sin duda la formación que más éxito ha cosechado es el grupo belga Milk Inc. (anteriormente Milk Incorporated), cuyo tema “In My Eyes” fue el himno dance de 1999. Temas a destacar, además de cualquier canción de las formaciones mencionadas, y más o menos comerciales: Sash! feat.
Trance
BPM: 134-150. Tal y como lo definió Frank T.R.A.X. el trance es el estilo europeo por excelencia, la suavidad melódica combinada con la fuerza del techno, lo cual crea una atmósfera totalmente envolvente llena de secuencias hipnóticas y repetitivas que transportan tu mente fuera del cuerpo... bueno quizá me estoy pasando un poco, pero de ahí viene lo de trance. A destacar The Age Of Love “The Age Of Love”, Sven Väth “L’Esperanza”, Paul Van Dyk “For An Angel”, Jens “Loops & Tings”, B.B.E. “Seven Days & One Week”, Energy 52 “Café Del Mar”, Nalin & Kane “Beachball”, ATB “9 P.M. (Till I Come)”, Three Drives On A Vinyl “Greece
Movie -Trance
Ciertos productores apostaron por crear temas basados en bandas sonoras de películas con sonidos trance. Entre ellos, cabe destacar DJ Sakin & Friends “Protect Your Mind (Brave Heart)”.
Pizzicato
Una de las variantes del trance utilizaba un sonido muy peculiar que le dio nombre. Durante una temporada vio concebir una gran cantidad de producciones trance con este sonido, por lo que se consideró como un nuevo estilo. A destacar Faithless “Insomnia”, DJ Quicksilver “Bellissima” y Brainbug “Groovebird”
Dream Trance
Antes de que surgiera el pizzicato nació una variante aún más melódica, que utilizaba muchos sonidos envolventes y melodías sobre todo de piano, que eran lo más destacado de estas canciones. Se llamó dream. Aunque no fue su “inventor”, Robert Miles fue el que más éxito cosechó con este estilo, ya que su tema “Children” fue el single más vendido del año 1996 con “sólo” ¡¡¡¡4 millones de copias!!!! Algunas producciones dream fueron cantadas, como Zhivago “Celebrate The Love” y algunas fueron bastante cañeras como Imperio “Cyberdream”.
Goa Trance
También llamado psychedelic trance o simplemente psy trance, esta variante recibe su nombre de la isla hindú de Goa, en la que se celebraban importantes raves de música trance, que se hacían en la playa. Debido a eso, este estilo se identifica con paz, amor, y sol. En estas fiestas playeras, a causa del clima caluroso de Goa, el vinilo se fundía. As¡ que la música se puso en DAT y sin mezclar, y por ello los temas tienen constan de “intro”, “clímax”, y un “outro”. El goa trance es pinchado por todo el mundo (y para muchos es el único y auténtico trance). y el público parece disfrutarlo más porque es más “relajado” y “fácil de escuchar” que otros tipos de trance. Muchas otras “ramas” han nacido al mezclar experimentalmente; voodoo trance, astral trance. Pruebe los CD: Man with no name, The Best of Goa Trance Vol. I, Vol. II, Vol. III, Astral Projections
Techno / Tech-House / Minimal Techno
BPM: 130-
Hardtrance
BPM: 150-180: Digamos que es una variante del trance más dura y, en general, más rápida. Mantiene el mismo espíritu envolvente que el trance pero se acerca más al concepto fiestero de la mákina española, aunque con un sonido usualmente más refinado (no siempre, ya que hay producciones cañeras dentro de este estilo que parecen auténtica makineta). Generalmente producido en Alemania (por eso era a veces denominado también techno alemán), con el sello EDM como abanderado; aunque muchos temas provienen de Holanda y Bélgica, como Cherrymoon Trax “The House Of House” y Jones & Stephenson “The First Rebirth”. Su época dorada coincidió con la de máximo apogeo de la mákina
Decir que tras esos años de apogeo, la velocidad del hardtrance se ha moderado considerablemente, y también el número de producciones es muy inferior. De estos últimos tiempos cabe destacar DJ Gollum & DJ Yanny “Shithead” y Yohi Biomehanika “Ding A Ling”. (97-98), de ahí que la influencia entre uno y otro estilo fuese mutua. Habría que destacar, entre otros temas, sin duda alguna Commander Tom “Are Am I?”, Nostrum EP “Brainchild ‘97”, Etoile “Ama
Música Jump
Existen básicamente tres estilos (diferentes, pero a la vez con características en común) que se denominan a menudo bajo ese nombre o también conocidos como hardhouse.
Hard House / Bumping
BPM: 138-148. Origen inglés, sellos principales: Tidy Trax, Nukleuz, Vacuum Records,
Newstyle
BPM 137-149. Llamado wide beat (bombo abierto) y también llamado American hardhouse o simplemente americano. Origen holandés aunque adoptado por la peña “hardcoriana” de Estados Unidos (principalmente el sello Under Construction). Estilo nunca melódico. Bombo muy potente y rallada de acompañamiento. Algunos lo llaman “hardcore lento”. A destacar todos los Da Tekno Warriors (by Paul Elstak), sobre todo “He Is My DJ”, y de EE.UU. los temas de Poogie Bear, George Centeno, Mark V y sobresaliendo el temazo Pamp & Da Knox “Switch”. En España era el estilo predominante en la temporada 99-00 en Central, Manssion, etc... A destacar Boss/Ma “Chawicha” y todos los volúmenes de Da Nu Style.
Jumper
BPM 138-
Hardcore / Gabber
Denominado hardcore por la inmensa mayoría (este nombre se lo aplicaron sus creadores, los holandeses, aunque se aplica a la música punk y al porno duro). En España hay quien lo llama “jarko” (jeje). El hardcore es la máxima expresión del dance radical: el ruido hecho ritmo. Una de las características principales es la gran velocidad: mínimo 150 BPM para el más “lento” (excluyendo el newstylehardcore: “Thunderdome”. Mucho más que una simple saga de recopilatorios... fue, es, y probablemente seguirá siendo “
Rave / Oldskool
La traducción literal es "juerga, fiesta, descontrol..." Así como el trip-hop es el equivalente dance del hip-hop, el rave viene a ser el equivalente a lo que serían los conciertos de heavy-metal, pero en este caso la música es teknohardcore o cualquier otro estilo underground). Comparte muchos elementos comunes con el rock: el directo, la conexión con el público... Como formación más representativa de este estilo se situaría Scooter, con cualquiera de sus grandes temas, en los que se mezcla melodía, fuerza, cierta agresividad, y sobre todo... ¡mucha fiesta a rabiar! En este estilo la imaginación, la improvisación y el dejarse llevar, todo ello, marca la diferencia con el resto. Una de sus más exitosas canciones fue "Hyper Hyper", en la cual hacían mención de grandes DJ's y producctores internacionales; y sin lugar a dudas destacar "How Much Is The Fish?". También sería destacable el tema de Underworld "Born Slippy".extraido de: Patman
terminos electronicos
A
ACAPELLA: Versión especial de un disco que incluye únicamente voces.
AFTER: También denominado after-hours. Fiesta que se desarrolla después de una sesión con horario normal o después de un rave. Suele durar desde la madrugada hasta el atardecer.
AMPLIFICADOR: Aparato que recibela señal sonora y la transmite amplificada a los altavoces para ser escuchada.
ARMONIZADOR: Aparato que sirviéndose de la técnica del sistema digital es capaz de variar la nota musical de cualquier sonido en el mismo momento en el que está entrando en el armonizador. Del mismo modo se utiliza para el procesado de voz.
B.P.M.: Siglas de beat por minuto. Indican el tiempo o velocidad rítmica de un disco.
BACK CUENING: Efecto que consiste en girar el disco en sentido contrario a las agujas del reloj. Para ello es necesario el uso de agujas especiales y de un patinador para no dañar el disco.
BACK SPIN: Efecto espectacular que se consigue manipulando dos discos alternativamente en direcciones opuestas, realizando por muy pocos D.J.s
BEAT: Golpe que delimita el tiempo rítmico de la música.
BEAT COUNTER: Aparato electrónico que sirve para medir los beat por minuto.
BEFORE: Fiesta de primera hora de la tarde para preparar la noche, al contrario de los afters.
BONUS BEAT o RYTHM/TRACK: Versión especial de un disco en el que están anuladas todas las pistas de sonido excepto las de percusión.
BREAK: Ruptura del ritmo dentro de una misma pieza. Momento en que cambia el ritmo del tema. Es utilizado por los dj’s para subir el volumen y volver loco de placer el público.
BREAKBEAT: Es el ritmo de base del hip-hop. Fue popularizado por James Brown en el tema “Funky drummer”, que ha sido sampleado hasta la saciedad. Por extensión, es también una corriente del techno surgida en Gran Bretaña, que ha dado origen al jungle a través de la aceleración del breakbeat.
CACOFONÍA: Efecto que se produce al poner un disco sobre otro cuando sus dos ritmos no son iguales al realizar la mezcla, llegandose a un doble beat.
CÁPSULA FONOCAPTADORA: Componente del plato encargado de transformar el movimiento mecánico que realiza la aguja sobre el surco del disco en señal eléctrica (señal sonora).
CHILLOUT: Zona de un festival o una discoteca en la que se puede descansar escuchando musica relajante o más tranquila. En un rave es una zona o sala de reposo ideal para hacer una pausa y desintoxicarse de los ritmos más machacones. Principalmente se pincha ambient, pero en realidad se puede pinchar cualquier cosa que sea diferente a lo que suena en la pista principal. Sus principales representantes son Mixmaster Morris (responsable de la frase “pienso, luego ambiento”). Atom Heart, Dr. Atmo o Pete Namlook.
CLUB: Local nocturno, creador de tendencias y destinado al baile. Su importancia en los 90 ha dado origen a la denominada club culture.
CLUB CULTURE: La cultura de los clubs. Originada en los más diversos locales especializados en distintos tipos de música: techno, gabber, trance, progressive, acid jazz, hip-hop, new jack swing, house, underground, hardcore, jungle…
CLUB MIX: Versión de un tema creada especialmente para ser pinchada en las discotecas, puesto que incluye dos o más breaks centrales ideados para facilitar la mezcla.
COMPÁS: Conjunto de cuatro tiempos o beats, cuando el compás es de 4/4, el más utilizado en la música dance.
COMPRESOR: Aparato que conectado por ejemplo a la salida de una mesa de mezclas evita sobremodulaciones o peaks exagerados, consiguiendo así un volumen lineal y constante.
CORE: Se utiliza como sufijo para los ritmos más rápidos: hardcore, fluffycore, trancecore…
CORTE: Cambio en una canción, en el que el bombo deja de sonar y la canción suele ser más tranquila. También se le llama corte a cada una de las canciones o pistas de sonido de un disco.
CHOP: Efecto que consiste en poner dos fuentes de sonido una encima de otra sobre 4,8 o 16 golpes.
DECIBELIO: Unidad de mediada del volumen o intensidad sonora.
DIGITAL DELAY: Aparato que consigue distintos efectos sonoros como la reverberación, eco, etc… mediante el retardo de la señal sonora.
DISCO: Música nacida a finales de los 70 en Munich, surgida como evolución lógica del soul y el Rhythm & Blues y reconocible gracias a sus ritmos repetitivos, machacones y pegadizos. Sus abanderados fueron Cerrone, Village People, Donna Summer, Giorgio Moroder y Sylvester entre otros…
DISCO DE ORO: Premio que se le concede a una grabación por las ventas obtenidas, aunque las cantidades varian según el país. En el caso concreto de España se le otorga por 50.000 copias vendidas.
DISCO DE PLATINO: Premio que se le concede a una grabación por las ventas obtenidas, aunque las cantidades varian según el país. En el caso concreto de España se le otorga por 100.000 copias vendidas.
DISC-JOCKEY: Persona encargada de seleccionar y empalmar o mezclar discos en una emisora de radio o en una discoteca.
D.J.: Siglas de disc-jokey. Disc-jockey, pinchadiscos. El gran gurú de la música de baile actual. Es quien llena los clubs y quien hace posible que el público baile en la pista. Los mejores dj’s son capaces de crear su propia música a partir de discos de otros artistas.
D.J. - SPEAKER: D.J. animador por micrófono.
D.J. VERSION: Versión especial de un disco en el cual se anula la voz del solista, dejando coros e instrumentos.
DOLBY SYSTEM: Circuito que incorporan algunas platinas, magnetófonos o aparatos de grabación en general para reducir el soplo de la cinta, codificando al grabar y descodificando al reproducir.
DOUET: Consiste en poner dos discos en diferentes tiempos. En la mayoría de las veces se traslada a 2 o 4 golpes del compás 4/4 del disco, consiguiendose repeticiones en directo.
DRUM BOX: Aparato electrónico con el cual se puede conseguir una batería o una percusión artificial.
DUB MIX: Es una versión instrumental pero con ráfagas de voz que van apareciendo esporádicamente adornadas con eco intensificado. Tiene su origen en Jamaica, donde designaba una versión instrumental del tema en la que se añadían ecos y efectos sonoros. Por extensión, el dub es un género musical que utiliza las bases del reggae, creando una serie de efectos electrónicos, ecos y reverberaciones. Ha sido muy utilizado por el house, el techno, el ambient o el jungle, dando origen a híbridos totalmente hipnóticos.
DUBPLATE: Vinilo de uso exclusivo de los dj’s, no puesto a la venta. Como se diría en la terminología literaria, un incunable.
ELECTRO: Género practicado a comienzos de los 80, nacido de la fusión del groove negro con la música electrónica europea. El gran rey es Afrika Bambaata y su himno “Planet Rock”. West Street Mob y Whodini son otras figuras importantes del electro.
EQUALIZADOR: Aparato que se utiliza para variar el tono de cualquier sonido en cualquier corte de frecuencia grave, media o aguda.
ESTROBOSCOPIO: Sistema empleado en un giradisco para comprobar si la velocidad nominal de éste es exacta o no. / Proyector regulable en velocidad que produce flashes entrecortados y muy potentes de luz blanca.
ETAPA DE POTENCIA: Exteriormente similar a un amplificador pero sin controles de graves y agudos (equalización). Tan sólo se encarga de aumentar la potencia de sonido de la señal que entra desde, por ejemplo, un mezclador que es en esta ocasión el que se encarga de equalizar y preamplificar, precisamente las dos funciones de las que carece la etapa de potencia.
FADER: Mando de control para incrementar o disminuir volumen, equalización o balance y panorama de sonido. El fader puede ser deslizante o giratorio.
FLYER: Prospecto o folleto utilizado para anunciar una velada o sesión en un club o un rave. Una excelente forma de comunicación para la gran familia techno. Hay quien se dedica a coleccionarlos, debido a su excelente y original diseño.
FONOTECA: Es el lugar destinado a almacenar todo tipo de grabaciones sonoras.
GALLETA: Pegatina que hay en el centro de un disco, en la que se suele poner el nombre y el autor de las canciones, la duración de cada una, en que cara del disco están, etc…
GIMMICK: Sonido chocante y novedoso que hace reconocible una canción. Esencial en la música de baile.
GO-GO: Bailarina o bailarín que tienen como objetivo estimular al baile al público de un club.
GROOVE: No tiene traducción literal. Aunque se podría definir como vacile, rollo. Es un impulso que nos lleva a bailar. Por lo general se aplica a los ritmos negros, a los ritmos que hacen que movamos los hombros y las caderas. Como adjetivo es muy utilizada la palabra “groovy” (vacilación, con buen rollo).
HIP-HOP: Cultura urbana que dio origen al rap. Incluye también manifestaciones artísticas como el graffiti y bailes como el breakdance.
INDUSTRIAL: Música nacida a finales de los 70, e iniciada por grupos como Throbbling Gristle, SPK o Test Dept. Exploradores de los límites del ruido, de la música de las máquinas, los ritmos metálicos y las sonoridades urbanas. Muchas figuras actuales del techno (como Tony Thorpe, de los Moody Boyz) proceden de las filas de la música industrial.
INSTRUMENTAL VERSIÓN: Versión especial de un disco que se consigue anulando la voz solista y los coros en una canción. A veces se utiliza algún instrumento para suplir la voz.
JINGLE: Secunecia breve de un sonido que se utiliza como separador entre disco y disco en la discoteca o en la radio.
JOG WHEEL: Rueda que presentan algunos reproductores de CD para modificar la reprodución del disco simulando la manipulación manual de los discos de vinilo.
LABEL: Sello discográfico. El mundo del techno le debe mucho a sellos como R&S, Warp, +8, Network, New Electronica y otros. En España se han especializado en dance music compañías como Blanco y Negro, Max Music, Quality, Boy, Zen, Arcade…
LIGHT JOKEY: Persona que controla la iluminación en una discoteca. Debe estar compenetrado con el dj para que la luz y la música estén perfectamente acompasados.
LIVE ACT: Concierto o actuación en directo de un artista o grupo. También se utiliza la palabra p.a. que significa “public appearance” (aparición en público).
LONG PLAY: Disco que incluye varios temas de uno o más intérpretes y que gira a 33 R.P.M. El tamaño del L.P. es de 12 pulgadas.
LOOP: Serie de notas o sonidos grabados en forma de bucle.
LOVE PARADE: Multitudinario carnaval techno que se celebra a principios de verano en Berlín, donde se logra reunir a algunos de los mejores artístas y dj’s del techno internacional. Más de cien mil personas ocupan la Ku Damm, la principal arteria berlinesa para bailar sin descanso.
MAXISINGLE: Disco de vinilo del tamaño de un L.P. de 12 pulgadas que normalmente sólo incluyen un tema por cara, o varias versiones del mismo. La velocidad de reproducción puede ser de 33 1/3 R.P.M. o de 45 R.P.M.
MC: Abreviatura que corresponde a maestro de ceremonias. Es decir, el presentador y animador de una velada. No se separa del micro, presenta a los dj’s y hace que el público reaccione. En el mundo del hip hop, un MC es un rapper.
MEGAEDIT: Modalidad de disco recopilatorio de temas enlazados sirviéndose únicamente del corte y empalme de la cinta.
MEGAMIX: Disco recopilatorio de temas enlazados mediante todas las técnicas posibles: mezcla, corte, empalme, efectos, etc… También es posible el megamix de un solo tema.
MEGAMIXER: Discjokey especializado en la realización de megamixes.
MELLOW: Adjetivo que designa a los estilos musicales que no son hardcore. Es decir, el house, el trance, el ambient…
MESA DE MEZCLAS: Ver mezclador.
MIDI: Siglas que corresponden a Musical Interface for Digital Instruments. Su introducción ha significado una revolución en el techno ya que ha abaratado considerablemente el precio de los aparatos. Si en la época del punk se decía que cualquiera podía subir a un escenario a tocar, ahora se puede decir que cualquiera puede hacer su propia música en su propia casa gracias a la revolución MIDI.
MINIMAL: Califica a un tipo de música que utiliza muy pocos sonidos y ritmos repetitivos, sin breaks.
MIX: Disco recopilatorio de temas enlazados mediante la mexcla acompasada.
MIXER: Discjockey especializado en la realización de discos de mezclas.
MEZCLADOR: Es la unidad a la que van conectadas todas las fuentes de sonido. Cada una de ellas entra por un canal distinto con su respectivo control de volumen y equalización.
PAN: Control de panorama. Sirve para desplazar la fuente de sonido total o parcialmente hacia uno de los dos canales estereo.
PATINADORES: Tela, cartón, plástico o fieltro en forma de disco que va situado entre el palto del giradisco y el disco, permitiendo así parar el disco con la mano sin que el plato cese de girar.
PEAK: Nivel instantaneo de intensidad de sonido. Pueden existir en una grabación, pero no por ello producen saturación o distorsión.
PHASING: Efecto que se consigue con dos discos iguales y haciéndolos sonar a la vez en el mismo punto. Se puede apreciar un sonido realmente espectacular y fluctuante.
PITCH: Dispositivo que permite regular de forma fina la velocidad de reproducción de un tema, ya sea en un giradiscos, un CD o un reproductor de MP3. Es necesario para poder mezclar un disco con otro ya que con el pitch se consigue un ajuste de velocidad muy preciso.
PLATO: Aparato reproductor de discos de vinilo. También se llama plato a la propia bandeja circular del giradiscos en la que se coloca el disco.
PRENSAJE: Acción que consiste en prensar en gran cantidad los discos de vinilo trás las operaciones de grabación. Es esencial que el prensaje sea de buena calidad para que los discos no salten y duren mucho tiempo.
PRIVE: Sala de una discoteca, normalmente más pequeña que la pista principal, en la que se pinchan otros estilos musicales: remember, disco, dance, pop, etc…
PRODUCTOR: Persona que se dedica a componer música de baile.
PROYECTO: Es el equivalente dance al grupo de rock. En muchos casos, un proyecto es una sola presona, que implica la creación y grabación de sus discos.
R.P.M.: Son las siglas de revoluciones por minuto, sistema de medición de la velocidad de giro en giradiscos. Habitualmente la velocidad del disco es de 33 1/3 R.P.M. o de 45 R.P.M.
RAP: Hablar con ritmo sobre una base instrumental.
RAVE PARTY: Acontecimiento musical, reunión de músicos y dj´s que se realiza fuera del club o discoteca, en descampados, naves abandonadas, playas, etc…
REBOTE: Uno de los principales enemigos de los discjockeys. Se produce cuando la onda sonora emitida por un altavoz no llega directamente al oido del D.J. debido a algún obstáculo.
REMIX o REMEZCLA: Nueva mezcla que se efectua con un solo tema. Es una versión de una canción en la que se han hecho retoques añadiendo o quitando instrumentos, poniendo samples, etc… para que quede mejor. También puede ser una versión de la canción en otro estilo de música, como las versiones dance de canciones pop o rock. Las remezclas pueden estar realizadas por el mismo autor del tema original o por otro que aporta su propia visión de la canción.
RESIDENT: Término que se aplica al dj que trabaja habitualmente en un club. Está en plantilla y en raras ocasiones abandona sus “platos” oficiales.
ROYALTIE: Cantidad de dinero que reciben los autores, compositores o cantantes de cualquier disco por copia vendida.
S.G.A.E.: Son las siglas de la Sociedad General de Autores de España. Sociedad dedicada al cobro de royalties a emisoras de radio, compañías discográficas y otras entidades de este tipo, para su posterior pago a los autores y compositores.
SAMPLER: Aparato que permite tener un archivo de sonidos, aptos para ser introducidos en un tema. El instrumento más utilizado a la hora de crear música de baile. Conlleva problemas de uso legal, ya que samplear, en muchas ocasiones, equivale a piratear, robar de los discos de otros
SATURACIÓN: Efecto que se produce cuando el nivel de la grabación es demasiado alto (puede existir saturación en parte de la grabación o continuamente).
SCRATCH: Literalmente, rayar. Técnica utilizada por los dj´s del hip-hop consistente en mover el disco hacia adelante y hacia atrás, creando un efecto parecido al de rayar el disco. / Efecto muy espectacular que consiste en seguir el ritmo de una canción con otro disco situado en otro plato giradiscos y echándolo hacia adelante y hacia atrás manteniendo la aguja en un punto concreto.
SERIAL CLUBBERS: Destroyers. El equivalente de los serial killers (asesinos en serie), aplicado a la gente que frecuenta los clubs. Fanáticos de la pista de baile.
SINGLE: C.D. que incluye una sola canción o varias versiones de la misma. Antiguamente se llamaba single a un disco sencillo de vinilo de 7′’ pulgadas que incluía tan solo una canción por cara y cuya velocidad de giro solía ser de 45 revoluciones. En la actualidad este tipo de discos ya casi no se utilizan.
SOPLO: Ruido de fondo que se produce en una grabación cuando la cinta que se utiliza no es de buena calidad o cuando el nivel de sonido es muy bajo respecto a las posibilidades dinámicas de la cinta.
SPACEDRUM: Aparato electrónico con el que se puede conseguir efectos sonoros parecidos a los que aparecen en las películas de ciencia ficción.
TECHNICS: Mítica marca de giradiscos. De todos los modelos el más celebre es el SL1200 MKII.
TECHNO: techno-pop Género musical que aparece en Detroit en 1988, muy influenciado por el house de Chicago, el electro neoyorquino, el europeo y la música de Kraftwerk.
TECHNOHEAD: Apasionado del techno.
TEWEETERS: Altavoces de pequeño tamaño formados por una cinta de aluminio situada en un campo magnético. Se utilizan para reproducir frecuencias agudas.
TRACKLISTING: Relación de títulos que aparecen en una recopilación.
TRAINSPOTTERS: Dícese de aquellas personas que en un club, en lugar de bailar, se dedican a mirar al disc-jockey, admirando su técnica y espiando los discos que pincha…
TURNTABLIST: D.J. especializado en pinchar música hip hop y/o en realizar scratchs.
UNDERGROUND: Literalmente, subterráneo. El estado inicial de cualquier género musical, antes de hacerse popular. También sirve para designar una corriente del house surgida en los mejores clubs neoyorquinos (Sound Factory, por ejemplo), que consiste en la aplicación de ritmos repetitivos, efectos vanguardistas y poderosas voces de divas negras.
VIBES: Vibraciones (generalmente buenas) que crean un ambiente o una sensación determinada.
VIDEO JOKEY: Persona encargada de seleccinar y mezclar los videos y efectos visuales que se proyectan en los monitores o en las pantallas de una discoteca.
VINILO: Material con el que se fabrican los discos.
VOCODER: De igual forma que el armonizador puede variar la tonalidad de la señal de sonido que esté entrando en el momento, pero con la variante de poder seleccionar el tono deseado mediante un teclado sintetizador conectado al vocoder por el sistema midi.
VUMETER: Aparato de medida de sonido en dB (decibelios). Existen dos tipos de Vumeter, los de aguja y los de leds. La medición comprende desde -20 dB a + 30 dB.
WHITE-LABEL: Se dice de los discos que suelen utilizar los dj´s y que no han sido publicados por las compañías discográficas. Se llaman así porque habitualmente no llevan ningún rótulo, inscripción o crédito.
WARM-UP: Preámbulo de una fiesta. Tiempo destinado a ir calentando el ambiente, en el que suelen pinchar los dj´s más jóvenes y primerizos. Similar al concepto
Extraido de: http://esloquehay.com/